前林 明次　Akitsugu Maebayashi
前林明次は90年代より身体と環境のインターフェイスとして“音”をとらえ、人と場所との関わりへの想像力を喚起する作品制作を行っています。 2017年に岐阜県美術館で行った「場所をつくる旅」では、明治期に描かれた沖縄の漁村の絵画を中心に、沖縄でフィールドレコーディングされたサウンドとともに構成されたインスタレーション作品を発表しました。 録音された場所が持つ歴史的時間と現在の時間への考察から、私たちがどのように場所のイメージを生成し得るかを問いかけます。

Since the 1990s, Akitsugu Maebayashi has been using sound to stimulate people’s imagination of place. In the exhibition “The Journey To Make A Place” at the Gifu Prefectural Museum of Art in 2017, he presented an installation based on a Meiji-Period painting of an Okinawa fishing village, combined with a composition of field recordings. Reflecting on the recorded place in the historical past and in the present, he suggests how we could generate an image of place.

“The Journey To Make A Place” 2017

ニシジマ・アツシ　Atsushi Nishijima
ニシジマ・アツシは、“音”の様々な側面を他の事象と同定・類推して発想した平面・立体作品を制作しています。また同時にジョン・ケージの「偶然性の音楽」の方法論のひとつである「チャンス・オペレーション」の現代的実践者でもあります。パフォーマンスやサウンド・インスタレーションという多岐にわたる活動を通して音、音楽の探求を続けています。

Atsushi Nishijima has been creating two- and three-dimensional works inspired by different characteristics of sound with identical and similar phenomena. He is also a contemporary practitioner of the “chance operations” that were part of John Cage’s “music of chance” methodology. Through his wide-ranging work in performances and in sound installations, he continues his research of both sound and music.

“John Cage 100th Anniversary Countdown Event” 2007-2012

マーティン・リッチズ　Martin Riches
マーティン・リッチズは、スピーキング・マシン、時計、サウンド・インスタレーションを制作しています。 彼は人間の声道をアナログ再現した「シンギング・マシン」と時計「ホリゾンタル（水平）」、そして三輪眞弘とのコラボレーションで開発したベルを演奏する機械仕掛けの極端に単純化されたタイムキーパーである「シンギング・マシン」の3作品を発表します。

Martin Riches makes speaking machines, clocks and sound installations.He is showing three works: his “Singing Machine”, an analogue of the human vocal tract; “Horizontal”, mechanical time-keeping reduced to its bare essentials; and the bell-playing “Thinking Machine” that he developed in collaboration with Masahiro Miwa.

“Thinking Machine” 2007

佐藤 実　Minoru Sato – m/s
佐藤実は、自然記述と芸術表現の関係に関心を持ち、熱や波動振動や電磁気といったさまざまな自然現象と多様な概念に基づいたテクストや装置によるインスタレーション、パフォーマンスなどの制作活動を行なっています。またソロや共作にて音楽活動も行なっています。今回、電子内部の角運動量に相当する磁気モーメントを扱う新作の発表を予定しています。

Minoru Sato is interested in the relationship between a description of nature and its representation as an art work. He creates his works using texts and technical equipment and following a variety of concepts and physical phenomena. His creative activities emerge in the form of installations and performances. He also produces music works in solo and collaborative projects. In this exhibition he is showing a new work that employs magnetic forces as an equivalent mean value to angular momentum carried by electrons.

“Live Arts Week Ⅴ” bologna, 2016