美術教師であった五十嵐英之と重度自閉症の倉地雅徳との間で行われた長年にわたる描画のセッションは、私たちに描くことの深い意味をつきつける。
人間のコミュニケーションにとって「描くこと」がいかに深い意味をもっているか、その「描かれた」作品群がいかに美しいことか。美術という制度の枠を超えて、「描くこと」がいかに「人間的」であるのかを、二人の作品群は教えてくれる。
このセッションは美術家である教師が自閉症児との「描く」やりとりによって「何かを発見する」旅であり、また、自閉症児が「描く」ことによっておこなう教師との「コミュニケーション」の旅でもある。そして、この旅の軌跡である５０００枚あまりの描画は、旅が幸福に満ちたものであった記録として、それ以上に、「描くこと」が美術という制度に絡みとられる前の「他者との関係するベクトル」として輝きと力をもつものであることを教える。